Художники перфекционисты: Перфекционизм и художники-перфекционисты

Содержание

Как не дать перфекционизму разрушить ваше искусство – Сей-Хай

Когда дело касается создания искусства, необходимо уметь различать «идеальное» изображение от «завершенного». Можно сказать, что работа завершена по ряду причин, например, она отвечает требованиям клиента или выполнена в технике, в которой художник хотел поэкспериментировать.

А вот идеальная работа требует еще больше усилий и времени. Это происходит потому, что совершенное искусство должно соответствовать ожиданиям самого жесткого критика – ее создателя.

Для иллюстратора Нури Дурра стремление к перфекционизму стало не только навязчивой идеей, но и препятствием для его профессионального роста. И это произошло не только с ним, с этой проблемой сталкиваются многие.

Распространенная проблема

Нури недавно поделился своей борьбой с перфекционизмом в Твиттере. И он написал, что просто закончить работу было намного приятнее. Его подписчики согласились, и на то время твит Нури собрал почти 5000 лайков и десятки комментариев от других художников, которые также считают перфекционизм проблемой.

«Я годами был одержим идеей достижения идеала в своем искусстве. Оглядываясь назад, я с уверенностью могу сказать, что это было лишь помехой для моего профессионального роста. Совершенство просто нереально. И я пришел к выводу, что просто завершать работу, независимо от того, как она выглядят, намного приятнее.»

Поддерживающие его мысль комментарии не стали сюрпризом для Нури. «Я всегда чувствовал, что перфекционизм – это то, с чем приходится бороться большинству людей», – говорит он.

«Мы все хотим показать только лучшую версию себя. Такое ощущение, что каждая работа должна быть лучше предыдущей, или, по крайней мере, соответствовать ей. Но это неправильно! Я думаю, что каждый рано или поздно с этим сталкивается, хоть и не всегда говорит об этом вслух. Поэтому мы должны осветить эту проблему.»

Освобождение от перфекционизма принесло пользу искусству Нури и его аудитории: «Конечный результат выглядит более честным и на него интересней смотреть».

(Изображение предоставил: Нури Дурр)

К сожалению, стремление достичь идеала может появиться у художника на первых этапах обучения рисованию. «Перфекционизм определенно не пойдет вам на пользу, пока вы учитесь», – говорит Чэн Вэй Пан, старший иллюстратор Riot Games. «Нужно быть смелым, чтобы совершенствоваться, и уметь учится на своих ошибках. Я видел, как художники рискуют и поэтому развивают свои навыки гораздо быстрее меня».

Чэн Вэй продолжает: «Я начал задумываться, почему так происходит, и понял, что они принимали смелые решения, которые позволяли им перебороть их слабые стороны. Не существует «совершенного» художника – все сводится к стилю».

Как выработать авторский стиль«Меня часто называли перфекционистом, потому что я все довожу до идеала, и горжусь своей работой», – говорит Калвачев
(Изображение предоставил: Виктор Калвачев)

Говоря о стиле, разные студии и издатели имеют свой уникальный внешний вид. Стиль студии может установить высокую планку для художника, но в случае с визуальным рассказчиком Виктором Калвачевым, это помогает ему освободиться от завышенных ожиданий.

«Понимание стиля и умение воссоздать его, является самым большим преимуществом в моей карьере», – говорит Виктор, работавший с такими компаниями, как Disney, Pixar и DC Comics. «Я обычно адаптирую свой стиль к тому, что хочет увидеть клиент. Также, я стараюсь не навязывать мой личный взгляд на проект, если у меня не спрашивают мнение».

Точно так же, в свое время, Чэн Вэй посчитал нужным, соответствовать перфекционизму стиля Riot Studios. «Когда я был младшим художником, наш арт-директор показал нам пример искусства Джейсона Чана, который сразу вдохновил меня», – говорит он.

«Не стесняйтесь того, что вы гонитесь за идеалом, – говорит Чэн Вэй, – но просто помните, что когда вы учитесь, это может замедлить ваш прогресс и художественный рост. Поскольку вы не будете экспериментировать и совершать ошибки».
(Изображение предоставил: Чэн Вэй Пан)

«По истечению нескольких лет я приобрел базовые навыки, и процесс стал чище, что позволило мне работать более эффективно и, как результат, создавать более качественные произведения искусства».

Между тем, на художника комиксов Дж. Скотта Кэмпбелла, погоня за совершенством повлияла наилучшим образом. Это способствовало созданию его собственного уникального визуального языка. «Приняв во внимание работы художников, которыми я восхищался и, добавив нечто из своих наблюдений, я смог преодолеть стремление к бессмысленному клонированию чужих работ и создал собственный стиль», делится он.

Существует ли абсолютный перфекционизм Работа в уникальном стиле Вэй Вэна для World of Warcraft оказало большое влияние на Чэн Вэя, который говорит: «Это похоже на традиционную масляную живопись».
(Изображение предоставил: Чэн Вэй Пан)

Существуют разные типы перфекционизма, это могут быть ожидания студии или личные стандарты. Вопрос стоит так: Существует ли абсолютный перфекционизм?

«Перфекционизм – это стремление к совершенству объекта, а не к совершенству так таковому», – говорит Чэн Вэй. «Совершенство – это то, что живет в художнике. Это идея, что он должен стать лучшей версией себя».

Для Виктора перфекционизм гораздо более конкретен, чем эта идея: «С моей точки зрения, перфекционизм существует и может нанести вред творчеству.»

«Мой друг снова и снова перерисовывал страницу с комиксами, пока не решил, что рисунок более-менее. Но его пытки на этом не закончились, он переступил к следующей странице, а потом и к другой. Все его рисунки были шедеврами для нас, но ему они казались ужасными и позорными. Однажды он понял, что не нужно настолько заморачиваться, и с тех пор действительно счастлив».

Как преодолеть перфекционизмИногда Дж. Скотт Кэмпбелл чувствовал давление со стороны компаний, она считала, что рисунки не достаточно хороши: «Мне пришлось отстаивать свои работы, чтобы сохранить свой голос как художника».
(Изображение предоставил: Дж. Скотт Кэмпбелл)

Похоже, что нахождение баланса между продуктивностью и отказом от чрезмерных усилий – это лекарство для творчества, которое было заблокировано перфекционизмом.

«Также важно понимать, что вы не одиноки в творческом процессе», – говорит Чэн Вэй. «Есть тысячи художников, стиль которых был создан благодаря перфекционизму, включая меня. Иногда я провожу более шести месяцев над одним изображением».

«Будьте уверены в себе, и помните, что мы все через это проходим», – добавляет он. «Было много учителей и коллег-художников, которые советовали мне не стремиться к идеалу. Я знаю, что они хотели пробудить во мне смелость и желание экспериментировать, но перфекционизм помог мне в создании собственного стиля и развитии навыков».

Нури считает, что справится с префеционизмом ему помогают вспоминая о том, что вдохновило его заниматься творчеством. «Старайтесь, придерживаться более здоровых рабочих привычек и не требовать от себя слишком много».

«Научитесь получать удовольствие от творческого процесса даже если рисунок не получается именно таким, как вы его представляли. Лучше закончить рисунок, чем ничего не сделать».

Перфекционизм или недостижимое совершенство (статьи) — Художники, фотографы и скульпторы со всего света

Вы боретесь с ним, и я борюсь с ним — Перфекционизм. Так вот, есть два вида перфекционизма. Первый мотивирует вас всегда делать лучше. Второй парализует вас, потому что вы боитесь провала. В центре внимания данной статьи — второй вид перфекционизма.

Вот секрет, который вы должны знать: неудача неизбежна! Вы не можете создать произведение искусства, которое вы себе представляете изначально, не пройдя через годы тяжёлой работы, которую вы абсолютно ненавидите. Писатели создают бестселлеры после многих лет написания ужасных истории для различных изданий таких, как, например, Нью-Йорк Таймс. Пианисты запоминаются в течение нескольких поколений после нескольких лет рабской работы нажимания на клавишам и чтения нотных тетрадей, тщательно повторяя каждую мелодию, пока она не будет играться сама, без мыслей или усилий со стороны музыканта. Певцы повторяют громкие вибрирующие низкие или гладкие высокие ноты, проводя часы каждый день, бог знает, сколько лет тренируя свой голос под пристальным вниманием своего учителя. Художники не исключение, они начинают создавать шедевры только после многих лет обучения и часов утомительных и повторяющихся упражнений по живописи.

Совершенство недостижимо, потому что оно субъективно

Даже если вы перфекционист, ваше искусство НИКОГДА не станет идеальным для вас. Вы завершаете картину и думаете, что ваше творение потрясающее, но когда вы пересматриваете её на следующий день, вдруг обнаруживаете 10 разных ошибок, которые вчера не заметили. Вы никогда не будете удовлетворены своим произведением, независимо от того, как долго работали над ним. Единственное, что вы можете, это сделать каждую следующую картину лучше предыдущей. Сосредоточьтесь на этом и повторяйте, как заклинание: «Я сделаю каждую картину лучше, чем последняя». Как? Посещайте семинары, проводимые авторитетными мастерами, которые полностью уверены в том, чему они учат. Посещайте ателье или онлайн-школы искусств, где ваши работы могут быть оценены другими мастерами-художниками.

Самый главный, и, вероятно, самый действенный способ сделать следующее произведение искусства лучше, чем предыдущее — рисовать так часто, как только можете. Являетесь ли вы художником, придерживающимся классических традиций, цифровым художником или скульптором, вам нужно развивать сильные навыки рисования. Рисование — основа всех основ. Его нужно изучать, чтобы рисовать, лепить, писать цифровые картины и т. д.

Рисуйте жизнь и воображение, продолжайте заполнять свои альбомы набросками и эскизами, как можно чаще листайте книги об искусстве, выявляйте свои слабости и работайте над ними.

Время от времени открывайте свои альбомы и критически осматривайте то, что написали раньше. Подумайте, что можно улучшить в ваших работах, а что взять на вооружение. Правильный способ критики — это сделать это не предвзято — помните, что вы критикуете свою РАБОТУ, а не чужую. Вот пример здоровой критики: «В этом натюрморте перспектива выполнена несколько неверна, мне нужно практиковать рисование отдельных объектов в перспективе».

В некоторых случаях вы можете быть слишком привязаны к своим работам, и поэтому можете не увидеть очевидных ошибок. Если у вас есть ощущение, что что-то не так на вашем рисунке, но не можете понять, что именно, попробуйте получить профессиональную критику от учителей искусства.

И кстати, Сальвадор Дали однажды сказал: «Не бойся совершенства, ты никогда его не добьёшься».

Перевод статьи Тины, оригинал: http://drawingacademy.com/unattainable-perfection

Борьба с перфекционизмом сделает вас безумно успешным художником

Быть перфекционистом — отстой.

К сожалению, борьба с перфекционизмом — распространенная проблема в творческих и творческих сообществах.

Вы знаете, каково это быть глубоко неудовлетворенным своим произведением искусства. Не говоря уже о том, что вы придираетесь к каждой мелочи в своих работах.

И каким-то образом, как бы вы ни старались, ваше искусство никогда не бывает достаточно хорошим.

Чтобы бороться с этой пандемией перфекционизма, которая затронула многих из нас, я решил предоставить вам стратегии, которые помогут вам преодолеть перфекционизм и добиться большего успеха.

В конце концов, разве не каждый художник хочет получить пользу от:

Повышения самооценки и самоуважения
Более сильного удовлетворения от выполненных работ/проектов
Большего уважения к процессу обучения
Улучшения трудовой этики и мышление
Преодоление страхов, связанных с вашим эго

Итак, вы готовы узнать, как стать более успешным художником?

Содержание

Что такое перфекционизм?

Перфекционизм — это состояние души, при котором человек стремится достичь совершенства во всем, что он делает. Человека, который активно стремится к совершенству, называют перфекционистом .

Многие художники, в том числе и я, часто борются с перфекционизмом.

Но почему это так?

Кажется, что многие художники предъявляют к себе очень высокие требования, будь то художники, иллюстраторы, дизайнеры, фотографы или кто-то еще.

Кроме того, многие художники принимают критику на свой счет, потому что они вкладывают много времени, сил и умений в создание своего искусства. Любая негативная критика тогда связана с критикой самого себя (его эго).

Поэтому, когда вы не получаете желаемого положительного отзыва, вы можете в конечном итоге почувствовать себя неудачником или недостойным быть художником.

Примечание : Прочтите эту статью, если вам интересно узнать о том, как относиться к художественной критике как профессионал.

Что вызывает перфекционизм?

Перфекционизм не является явлением, вызванным одним фактором. На самом деле существует множество факторов, способствующих перфекционистскому поведению, например:

Страх неудачи или успеха
Страх быть отвергнутым
Страх критики
Страх пустой страницы (артблок)
Неоправдание высоких ожиданий
Разочарование в своих творениях
Ощущение, будто вы художник-неудачник
Сравнение с другими артистами, которых вы считаете более успешными и талантливыми, чем вы

Как вы, наверное, заметили, все эти пункты имеют сходство: они основаны на негативе эмоции и мышление.

По этой причине борьба с перфекционизмом может показаться огромной задачей, потому что преодоление перфекционизма означает преодоление сильных негативных стимулов.

То, как развивается перфекционизм, зависит от человека. Но достаточно часто это происходит из-за внутреннего или внешнего давления на успех, страха и низкой самооценки, а также сравнения с другими «более успешными» артистами.

По этой причине всегда полезно помнить следующую цитату Тима Хиллера:

Не сравнивайте свое начало с чужой серединой

Нет смысла сравнивать свое путешествие с путешествием другого человека. Это пустая трата времени, потому что часто это только угнетает вас. Вместо этого сравнивайте себя только с тем, кем вы были вчера.

Почему перфекционизм — это плохо

Я знаю, что это название может быть несколько спорным в зависимости от того, воспринимаете ли вы перфекционизм как проблему.

Итак, позвольте мне объяснить причины, по которым я считаю перфекционизм проблемой, а не желательной чертой характера.

Когда перфекционизм мешает производительности, он становится проблемой.

Например, давайте рассмотрим несколько общих последствий, с которыми приходится сталкиваться художникам-перфекционистам:

Вы испытываете аналитический паралич , что приводит к чрезмерному мышлению и потере в мелких деталях вашего произведения искусства
Вы слишком самокритичны , что подрывает вашу самооценку и заставляет вас стесняться своего творчества творческий прогресс
Ваше художественное произведение никогда не кажется законченным , поэтому вы в конечном итоге сдерживаете себя от обучения и повышения квалификации
Вы часто испытываете стресс и чувствуете, что сдаетесь потому что ни одна из ваших работ не выглядит «идеальной».
Вы перфекционист?
Если да, сталкивались ли вы с перфекционизмом или позволяли ему управлять собой?
Вот вопросы, которыми мы займемся дальше.
Как перестать быть перфекционистом
Можно ли вылечить перфекционизм?
Конечно может!
В конце концов, вы же не хотите, чтобы паралич перфекционизма разрушил ваши произведения искусства, ваше удовольствие от искусства или вашу художественную карьеру.
Независимо от того, являетесь ли вы художником-самоучкой или обученным художником , любой, кто создает искусство, может поддаться недостаткам перфекционизма.
Но так как это большая и сложная тема, я разобью ее на небольшие разделы для вашего удобства.
Давайте начнем с того, с чего вы должны начать.
Будьте честны с собой
Чтобы справиться с перфекционизмом, нужно задать себе следующие вопросы:
- Боюсь ли я неудачи, отказа и т. д.?
- Мои ожидания нереалистичны или слишком высоки?
- Не слишком ли я анализирую свои работы до такой степени, что прогресс становится незначительным?
- Мой внутренний диалог самоуничижительный? Мое негативное мышление вредит моей самооценке?
- Боюсь ли я заниматься искусством, потому что боюсь критики?
Если вы ответили на любой из этих вопросов, то вы, скорее всего, перфекционист. Или, возможно, перфекционист в какой-то степени.
В любом случае стоит сначала определить свои склонности к перфекционизму, чтобы вам было легче с ними бороться.
Теперь, когда вы достигли нового уровня осознания, пришло время взять на себя обязательство изменить свое отношение и поведение.
Изменяя свое мышление, вы вырабатываете новое отношение, которое будет более способствовать обучению, прогрессу и успеху.
Итак, во-первых, признайтесь себе, что вы перфекционист (только если это правда). Во-вторых, определите, что (например, страх или низкая самооценка) мешает вам добиться успеха.
Примечание: Эффективным способом развеять негативные убеждения и мысли является практика позитивных аффирмаций . Ежедневное повторение ободряющих и мотивирующих утверждений заменит негативные мысли позитивными чувствами.
Ошибки — это уроки, которые нужно усвоить
Страх неудачи очень распространен.
Боязнь неудачи может вдохновить вас как художника не хотеть заниматься искусством каждый день , или может загнать вас в творческую колею.
Чтобы преодолеть страх неудачи, вам нужно изменить свое мышление. В противном случае вы никогда не научитесь и не добьетесь прогресса. И обе эти вещи необходимы для того, чтобы вы стали успешным художником.
Кстати говоря, есть известная цитата Уинстона Черчилля о перфекционизме, которая резюмирует эту дилемму:
Совершенство — враг прогресса
Поэтому, если мы хотим прогрессировать и расти как творческие люди, нам необходимо изучить стратегии для эффективной борьбы с перфекционизмом.
Для этого вы должны:
1. Признать, что ошибки неизбежны на пути к обучению
2. Напоминать себе, что у вас есть возможность освоить новые навыки и информацию каждый раз, когда вы сталкиваетесь с «ошибкой»
3. Возьмите взгляните на свои старые работы, чтобы понять, как далеко вы продвинулись в своем художественном и творческом путешествии. Весь этот прогресс не мог бы быть достигнут без того, чтобы сначала не потерпеть неудачу, а затем научиться добиваться успеха
Если вы будете регулярно выполнять эти шаги, вы научитесь видеть не неудачи в своих работах, а скорее навыки, над которыми нужно работать, или уроки, которые необходимо извлечь.
Когда это произойдет, вам станет легче развивать более сильную и последовательную рабочую этику, потому что у вас не будет неуверенности в себе и страха, сдерживающих вас, как раньше.
Примечание: Если вы разработаете последовательную рабочую рутину, которая каждый день будет выделять вам время для творчества, вы добьетесь большего прогресса. Итак, прочитайте эту статью, чтобы узнать больше о Производительность для художников.
Принимать конструктивную критику
Как бы сложно это ни звучало, научиться принимать конструктивную критику — важная часть преодоления перфекционизма в искусстве.
Это правда, что не всякая критика будет положительной. На самом деле иногда критика может быть откровенно злонамеренной и нежелательной.
Однако вам необходимо определить, является ли критика, которую вы получаете, конструктивной. Если это не так, то не обращайте на это внимания.
Но если критика, которую вы получаете, дается вам с добрыми намерениями, примите ее как возможность улучшить свои техники и навыки.
На самом деле, выслушивание конструктивной критики от более опытных художников и профессионалов определенно может вдохновить вас на рисование, раскрашивание и создание новых произведений искусства с использованием этих новых знаний.
Эта мотивация может сослужить вам хорошую службу, потому что побуждает вас продолжать пробовать и практиковать свое ремесло. Таким образом, вы станете более опытным и талантливым художником.
Но не забывайте, что для достижения желаемого успеха требуются практика, целеустремленность и упорный труд.
В целом рассматривайте конструктивную критику как положительный отзыв от людей, которые дают советы, которые помогут вам учиться и стать более опытным художником.
Если учиться у лучших, можно стать лучшим.
Итак, если вы используете социальные сети для продвижения своих работ, читайте все публичные комментарии и личные сообщения, которые вы получаете.
Вы будете удивлены, узнав, сколько похвалы и положительной критики вы можете получить от незнакомцев.
Противостоять своему эго
Возможно, вы уже слышали это слово раньше:
Эго.
Но что именно?
эго — это неотъемлемая часть ума, относящаяся к себе или «я».
Я определенно не эксперт в психологии, поэтому, если вы хотите узнать больше об эго, обратитесь к этой информативной статье от Psychology Today .
По сути, противостояние своему эго означает обращение к той части себя, которая самокритична, самоуничижительна и излучает низкую самооценку.
Когда вы противостоите своему эго, вы признаете свои мысли и чувства. В то же время вы берете на себя обязательство поддерживать определенный уровень осознания, чтобы блокировать негативные эффекты эго всякий раз, когда оно появляется.
Конечно, важно помнить, что эго не претерпит радикальной трансформации за одну ночь.
Однако, чем чаще вы с пониманием и терпением противостоите своему эго, тем легче вам будет рассеивать негативные мысли и эмоции, связанные с ним.
Разрешите себе не быть идеальным
Этот совет очень важен, так что будьте внимательны.
Слишком часто ваш перфекционизм мешает вам стать успешным арт-блогером , художником или творческим человеком, потому что вы заставляете себя достичь чего-то, чего не существует.
Повторяю:
Совершенства не существует.
Почему? Потому что совершенство субъективно; у всех по разному выглядит. Поэтому я предпочитаю говорить так:
Определение совершенства для одного человека является определением посредственности для другого
Поскольку объективного совершенства не существует, почему вы заставляете себя соответствовать воображаемым стандартам?
Так что дайте себе разрешение не быть совершенным, чтобы вы могли сохранять более позитивный настрой и более здоровое мышление.
Занимайтесь творческим уходом за собой
Творческий уход за собой основан на действиях или процедурах по уходу за собой, которые питают вашу душу и приносят пользу вашему эмоциональному и духовному здоровью.
Кроме того, творческая забота о себе может также включать в себя любое из следующего:
- Рисование или рисование для расслабления
- Танцы под веселую музыку
- Ведение дневника утром или вечером, чтобы очистить свой разум стресс
- Чтение книги, которая наполняет вас удовольствием
- Растяжка или занятия йогой
- Вязание или вышивание, чтобы сосредоточиться на спокойной деятельности
По сути, творческая забота о себе — это любое занятие, которое расслабляет и доставляет удовольствие. Эти занятия поддерживают наш творческий потенциал, что может поднять нам настроение.
Кроме того, важно отметить, что исследования показали, что участие в творческой деятельности, такой как искусство, может положительно сказаться на нашем психическом здоровье .
Так как же творческая забота о себе помогает нам справиться с перфекционизмом?
Ну, это позволяет нам отойти от перфекционистских стрессов. Поступая таким образом, мы можем развеять негативные мысли и эмоции, занимаясь приятным делом.
Реализуйте любую из этих расслабляющих идей по уходу за собой всякий раз, когда вы боретесь с перфекционизмом, поскольку они помогут вам выработать хорошие механизмы преодоления.
Для получения дополнительной информации о творческом уходе за собой для художников перейдите по этой ссылке.
Заключение
Бороться с перфекционизмом непросто.
Но это вознаграждает, что делает преодоление перфекционизма стоящим.
Сегодня вы много узнали о том, как перепрограммировать свои перфекционистские привычки, чтобы развить более сильное и здоровое мышление для достижения успеха.
В этом посте вы узнали:
1. Что такое перфекционизм и его причины
2. Почему перфекционизм — это отрицательная черта, а не положительная черта
3. Несколько стратегий, которые помогут вам преодолеть перфекционизм как художнику
Тем не менее, запомните это:
Вы не преодолеете перфекционизм в мгновение ока.
Но с последовательной практикой и решимостью вы замените свои негативные привычки перфекционизма позитивными чертами, которые будут более способствовать вашему творческому росту и карьере.

Когда вы разовьете больше эффективных художественных привычек , более сильное мышление и решимость добиться успеха, вы в конечном итоге станете успешным художником, которым вам предназначено быть.
Попробуйте, и вы увидите!
Вы художник или творческий человек, который изо всех сил пытался преодолеть перфекционизм? Поделитесь своим опытом в комментариях ниже!
МИРАНДА БАЛОГ — художница, которая любит обучать свою аудиторию тому, как уверенно рисовать акварелью. Как бывший преподаватель ESL, она использует онлайн-обучение, чтобы вдохновлять художников использовать свои навыки во все более визуальном и цифровом мире. Подпишитесь на ее художественный канал на YouTube , чтобы получать больше художественного контента!
24
ДЕЛИТЬСЯ:
Как не дать перфекционизму разрушить ваше искусство
(Изображение предоставлено Виктором Калвачевым)
Когда дело доходит до создания произведений искусства, следует различать «идеальное» изображение и «завершенное».
О произведении можно сказать, что оно завершено по ряду причин: например, оно подходит для роли клиента или исследует технику, с которой художник хотел поэкспериментировать.
Достижение совершенства, с другой стороны, всегда требует больше усилий и времени. И это даже с помощью наших руководств по рисованию (откроется в новой вкладке). Это потому, что совершенное искусство должно соответствовать ожиданиям, пожалуй, самого жесткого критика: самого создателя.
- Лучшее программное обеспечение для цифрового искусства (открывается в новой вкладке)
Для иллюстратора из Атланты Нури Дурра (открывается в новой вкладке) стремление к перфекционизму стало не только навязчивой идеей, но и препятствием для его роста как художника . И оказывается, что он был не один.

Обычная проблема
В Твиттере Нури недавно поделился своей борьбой с перфекционизмом и тем, как гораздо приятнее выполнять работу вместо этого. Его подписчики согласились, и на момент написания твит Нури собрал почти 5000 лайков и десятки комментариев от других артистов, столкнувшихся с тем же затруднительным положением.
В течение многих лет я был одержим перфекционизмом в своем искусстве. Оглядываясь назад, это больше мешало моему росту, чем что-либо еще. Совершенство просто не реально. Я пришел к выводу, что просто доводить дело до конца, независимо от того, как это выглядит, гораздо приятнее. 29 января., 2019
Подробнее
Но для Нури ответ не стал большим сюрпризом. «Я всегда чувствовал, что перфекционизм — это то, с чем большинство людей склонны бороться», — говорит он.
«Об этом сложно говорить, потому что мы все хотим показать лучшую версию себя. Есть такое ощущение, что каждая работа должна быть лучше предыдущей или, по крайней мере, соответствовать ей, что просто неверно. Я думаю, что каждый сталкивается с этой стеной в тот или иной момент. Однако это не всегда озвучивается, поэтому важно, чтобы у нас были такие разговоры».
Отказ от перфекционизма принес пользу искусству Нури для него самого и его аудитории: «Конечный результат стал более честным и забавным». (Изображение предоставлено Нури Дурром)
К сожалению, желание достичь перфекционизма может быть внушено художникам, пока они развивают свое мастерство. «Перфекционизм определенно не ваш лучший друг во время обучения», — говорит Ченгвэй Пан , старший иллюстратор Riot Games. «Чтобы совершенствоваться, вы должны быть смелыми, чтобы делать ошибки в своем искусстве. Я видел, как художники смело идут на риск и поэтому улучшаются намного быстрее, чем я».
Чэнвэй продолжает: «Я начал задаваться вопросом, почему это происходит, но потом понял, что они принимают смелые решения, которые позволяют им преодолеть свои слабости. Не существует единого «идеального» художника — все сводится к стилю».
Развитие стиля
«Меня часто называют перфекционистом, потому что я глубоко забочусь обо всем, что делаю, и горжусь своей работой», — говорит Калвачев (Изображение предоставлено Виктором Калвачевым)
Говоря о стиле, разные студии и издатели имеют свой уникальный внешний вид. Эти стили домов могут задавать высокую планку для художников, но визуальному рассказчику Виктору Калвачеву (открывается в новой вкладке) они помогают немного ослабить ожидание совершенства.
«Умение понять стиль и воссоздать его, пожалуй, самое большое преимущество в моей карьере», — говорит Виктор, который работал с такими компаниями, как Disney, Pixar и DC Comics. «Обычно я адаптирую свой стиль к тому, что хочет клиент, и стараюсь не навязывать свое личное мнение о проекте, если только меня об этом не попросят».
Точно так же Ченгвэй нашел полезным стимулом стремление соответствовать перфекционизму домашнего стиля Riot Studios. «Когда я был еще младшим художником, наш арт-директор показал нам образец искусства Джейсона Чана, который сразу же меня вдохновил», — говорит он.
«Не стесняйтесь, если вы гонитесь за перфекционизмом, — говорит Чэнвэй, — но просто помните, что когда вы учитесь, это потенциально может замедлить вас и ограничить ваши ошибки и художественный рост». (Изображение предоставлено Chengwei Pan)
«В последующие годы я развил свои базовые навыки, и процесс стал чище, что позволило мне работать более эффективно и в результате создавать более качественные произведения искусства».
Между тем, для художника комиксов Дж. Скотта Кэмпбелла погоня за совершенством своих художественных героев помогла создать его собственный уникальный визуальный язык. «Остановившись на сочетании четырех или пяти моих главных художественных влияний и смеси моих личных наблюдений, я смог преодолеть свою легкомысленную погоню за недостижимым художественным клонированием и продвинуться вперед в этом более полезном, художественно захватывающем и освобождая путь», — рассказывает он.
Существует ли перфекционизм?
Стильный рисунок Вэй Вена для World of Warcraft оказал большое влияние на Чэнвэя, который говорит: «Это похоже на традиционную картину маслом». (Изображение предоставлено Chengwei Pan)
Эти различные типы перфекционизма, основанные либо на студийных ожиданиях, либо на личных стандартах, вызывают вопрос: существует ли абсолютный перфекционизм?
«Перфекционизм — это стремление к тому, чтобы объект был совершенным, а не к тому, что он совершенен», — говорит Чэнвэй. «Совершенство — это просто то, что живет внутри артиста. Это идея, что они хотят стать лучшей версией себя».
Для Виктора перфекционизм гораздо более конкретен, чем идея: «С моей точки зрения, перфекционизм существует и может нанести вред творцу.
«Мой друг перерисовывал страницу комикса снова и снова, пока он думал, что это было полуприлично, только чтобы перейти к следующему и повторить самоистязание. Все его страницы были шедеврами для остальных из нас, но для него они были ужасны и позорны. Однажды он обнаружил, как отпустить и двигаться дальше, и с тех пор он действительно счастлив».
Как пройти через
Иногда Дж. Скотт Кэмпбелл ощущал на себе перфекционистское давление со стороны компаний: «Мне приходилось сопротивляться этому давлению, чтобы сохранить свой творческий голос». (Изображение предоставлено Дж. Скоттом Кэмпбеллом)
Поиск баланса между продуктивностью и заброшенностью кажется лекарством от творчества, которое блокируется перфекционизмом.
«Также важно понимать, что вы не одиноки в творческом процессе, — говорит Чэнвэй. «Есть тысячи художников, и их стиль основан на перфекционизме, в том числе и я. Иногда я трачу более шести месяцев на одно изображение».0003
«Будь уверен в себе и в том, что тебе нравится, и знай, что все мы проходим через один и тот же процесс», — добавляет он. «Было много учителей и коллег-художников, которые говорили мне не быть совершенным, а быть грубым и свободным в своем искусстве. Я знаю, что они хотели поощрить меня быть смелым и делать ошибки, но желание создавать совершенное искусство привело к мой нынешний стиль и способности».

Для Нури преодоление перфекционизма заключается в том, чтобы вспомнить, что вдохновило вас на создание в первую очередь, и восстановить это чувство. «Кроме того, придерживайтесь более здоровых рабочих привычек и старайтесь не быть слишком строгими к себе».
«Сосредоточьтесь на том, чтобы получать удовольствие от творческого процесса и учиться по ходу дела, даже если все получается не совсем так, как вы хотели. Лучше что-то закончить, чем вообще ничего.»
Первоначально эта статья была опубликована ImagineFX , самый продаваемый в мире журнал для цифровых художников. Подпишитесь здесь (откроется в новой вкладке) .

Статьи по теме:
- Как адаптировать свое цифровое искусство к отзывам (откроется в новой вкладке)
- 5 способов улучшить свои навыки цифрового искусства (открывается в новой вкладке)
- 8 вдохновляющих портфолио цифрового искусства и почему они работают (открывается в новой вкладке)
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас для неограниченного доступа
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на ваш почтовый ящик!
Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future.